CNA Music Limited 成立於1996年，由多位香港資深唱片從業人員合力組成及創辦，目的是希望將世界各地最優越及感動人心的音樂帶給每一位愛樂者。
Acoustic Solutions volume three
『原音極品 3』
原汁原味之高質素聲音重播表現 不含數碼添加劑的真實還原演繹
毛遂自薦 《粵韻新聲》
坦而言之，這《粵韻新聲》在下本不應為其撰寫碟評，是其音效欠佳，還是演唱，伴奏欠火候?皆非也。乃是小弟參與其中，如此塗鴉難兔犯 "王婆賣瓜"之嫌也。
但是，正因為置身其中，而體會之深，感觸之大乃旁人無法洞悉一、二也。
平心而論，這《粵韻新聲》是充分體現發燒意念的一個粵曲專輯，也是Leo大哥由始至終一手包辦的粵曲處女作。在Leo這"拼命三郎"之錄音大師極度執著，毫不要協，一絲不苟之下，誕生了這只無論音色、線條、層次、結構、動態、空間、音場俱佳之粵曲發燒天碟。
雖然本輯主唱之張婉嫦小姐初試牛刀，但其出身於與粵劇、曲藝極有淵源之世家，和一直以來受益於欣賞其演唱天賦之粵劇表演藝術家之關懷呵護，指點教導。所以張小姐之唱功非比尋常，尤其是在演唱何麗芳之名曲時更能把 "芳"腔之神韻發揮得淋漓盡致，入木三分。此其一也。
其二，婉嫦之與生俱來之雄渾、飽滿、厚實之聲線，也是筆者最為欣賞者也，其反串平喉絕無絲毫之女兒態，這可是百年不遇之材也。記得樣碟在試聽當中，很多酷愛粵曲之同好尚以為是昂藏七尺在粉墨登場。也難怪慧眼如劍之Leo兄現場試聽時，嫦姐開腔不夠一分鐘便即拍板錄音了。
至於小弟在本輯的《易水送荊軻》中充當太子丹之角色，實在出乎預料之外。也許是天意吧，當日現場試聽 "逆"時，幾個 "太子丹"都因故未能亮好相，情急之中由在下臨時頂替。豈料Leo聽後便擺余上怡，余力辭未果，百般無奈唯有就範。真心講句，當這個太子丹十分辛苦，一點都不好玩。事已至此只能盡力而為也。是耶、非耶?有待閣下賜教，若有可取之處，一要謝萬頃沙明珠樂杜同仁共勉。二要謝在權當"太子丹"期間不吝指點之曲藝界良師益友。
本輯共有四首名曲，其中《抗婚月夜逃》、《潯陽江上潯陽月》、《張文貴-踐約臨安》是飲譽省、港、澳已故三喉歌后何麗芳之名曲。均由張婉嫦演唱，她那種無脂粉味之聲線，及細膩婉轉之唱腔可謂一絕也。同時十二人之眾的伴奏樂師乃時下梨園之精英。其中頭架何克齡、揚琴吳國平，笛子候穗光等也同樣是當年何麗芳之伴奏樂師。這等陣容令嫦姐發揮更如魚得水，配合巔毫，水乳交融矣。
最後一曲《易水送荊軻》，於本曲亦可顯示嫦姐除了擅長於文質彬彬之騷人墨客，也有其豪氣干雲之霸氣。當中之大鑼大跋大鼓大笛等"響器"齊鳴，其勢不可擋。而大樂隊呈半月形圍拱著太子丹與荊軻 (左、右)，那種大空間之回復，不亞於當日於"中唱"大錄音棚之現場再現。精緻之音樂線條，通透潤澤之音色，觸手可及之結像和相富震撼之動態，實不失為這位完美主義者Leo之又一傑作也。回想Leo毅然放棄已經不錯之第一次錄音，不惜重金重錄時，作為有幸參與其中之小弟，不由對這位執著之老兄，再一次萌生深深敬意。
Leo Fung: 發燒李用"毛遂自薦"為主題是不對的。事實上是我多次請求他當大子丹，因為我覺得他的音質和心意表現是我聽過的三數人選中最適合的一位。
《粵韻新聲》是我第一輯傳統粵劇製作，在此之前，波叔的《審死官》、《光棍姻緣》和紅線女的個人專輯等都是母版重製。蓋嗚輝的SACD錄音是用香港中樂團伴奏，所以不大相同。
這錄音用了四個多月時間才完成，因為我要謹慎從事，凡有不滿意的重播再重播，單是樂隊己用了兩隊，再從中選其一，製作大大超出預算，但我覺得一切都是值得的。
據我所知，《粵韻新聲》是首次以發燒技術錄製的粵劇，與傳統大有不同，只跟《審死官》較為相似，但人聲和樂器的結像、定位、層次都是發燒水準。殘響也比傳統少，但空間感卻不比他們細小，細緻度也高得多。
人選不是名家，但主演的張婉嫦卻是一位天才，他的平喉技藝有極高水準，音準、節奏和唱腔亦可比專業。
音樂是文化的一種，四藝術範略。音響是將音樂美妙地展現出來的必需硬體，器材本身具有物理性和科技特質，價錢豐儉由人，層次各有分別，效果可以差天共地。
現場音樂會是最真實的一種欣賞音樂方法，鮮活而真實，但是有時間性限制。筆者對音樂及音響效果的追求，只須 「真、善、美」。但沒可能得到，所以只能在生活中盡可能盡量聽得多聽得濫，在不停的聆聽學習過程中分析，加強分辨能力，達到鑑賞程度，那就可以決定到器材的能力、特性以及性價比;而音樂 (碟)的屬優屬劣，就要以最大客觀角度來分析，才可見刊，因為音樂內容 (風格)喜好各人不一，我讚ELP重新以K2HD出版的錄音，亦不會受眾。至於演錄質素，能具有叫筆者佩服的程度，就絕對有「鑑賞級數」。
STS Digital的主理人Fritz de with是筆者近年推崇的製作大師，他一直以錄製 「原音」音樂為宗旨，早年遊走各地尋找最滿意的錄音場地，試盡各廠「名機」，搭配最理想的錄製硬件體系，務求達到「完璧」收錄的音樂層次。他最早期的一款Carmen Gomez女聲爵士三重奏SACD錄音，便叫筆者「一聽難忘」。近年以來，找Fritz de With合作的廠商和製作量明顯多了，但其嚴苛製作態度依舊。一次過推出的兩張天碟，Acoustics Reference CD和An Acoustic Measurements ~ Demo CD，編號分別是STS611171和STS611172。同屬旗下「特別製作」系列的第三和第四集，即是個別廠商邀請Fritz de With合作的出品。
Acoustic Reference CD
輯錄共19段足68分鐘，音樂內容包羅萬有，個別樂器以至Carmen Gomez與樂隊等不同形式演奏的爵士樂，管弦樂器不同的獨奏，當中包括管風琴、男高音、豎琴、古鍵琴及大型樂團編奏等，盡展各式各樣的音樂魅力。此外，以上錄音都是在不同場面內灌錄，其中包括有大教堂、小教堂、音樂廳、展寬館和Hi Fi店舖等，配合全程採用Crystal Cable接駁拾音咪和其他錄音器材等，達至最通清纖細的Crystal線材特性，逆請來三位發燒名家當場監聽音效，Fritz de With作最後監修，此外，特別收錄3首Fritz de With早年於實地錄下的撞擊、鳥叫、雷雨、高速列車、過山車、打保齡以及酒吧內等環境聲效等，經過剪接和重疊後，有非常「過癮」效果，共5分多鐘，聽前請將音量調細。
An Acoustic Measurements ~ Demo CD
是一張截然不同的天碟，碟面注名是Demo cd，即測試用碟，50段總播放時間達74分鐘，集爵士樂、西班牙結他獨奏、昔士風二重奏、敲擊樂、管風琴、俄式合唱團以及管樂、弦樂等合共十多首，直至第30段是不同樂器獨奏，每段最長只有1分鐘多。31至37有金屬敲擊、中國人燒炮丈、槍聲，最後十段是專家解說測試，迴響、延音、聲學比例、和聲、分貝比率以至音階對稱等不同聲音效果，都簡潔清晰地示範。製作過程用足siltech cable (signature系列)，聲效傳神，層次鮮明，完全屬於最發燒級製作，同時可用來測試音響體系在平衡度、定位感、伸延力以至動態能力等不同範疇上的表現，好聽兼好用。小書冊詳述出器材名單、錄音場地特點、錄製心得和賞聲法門，叫樂迷以至發燒友明白「原音」真諦，直接加強鑑賞「天碟」的能力，絕對令人佩服。
AV Magazine (Issue 265 / 03Aug2007) 主筆: Joe Tang
Wolfgang Bernreuther & Rudi Bayer - Brother & Friend
負責演唱和結他彈奏的Bernreuther跟牛筋高手Bayer是合作己久的老拍擋，在Clearaudio。旗下亦出版過數張精彩的專集。今次二人請來九位好友合作，泡製出13首以藍調音樂為根基的錄音，其中一半歌曲更是重新演繹的經典歌曲，編奏水準非常高，鋼線結他、電結他、 banjo結他、鋼琴、管風琴、口琴及套鼓等伴奏樂器表現豐富絕倫，各種樂聲質感都很傳神，營造出強大吸引力的音樂場面。整個錄音都是一Take過的現場錄製，完全無加入後期的混調，不加任何修飾，即是以最原音的方式錄製，樂手表現以至錄音質素，都毫無保留地畢現眼前，極考樂手和錄音師的技術。
由德國最頂尖的錄音師Heinz Wildhagen負責錄音與後期母帶處理，現場感和活生感都非常「標青」。重新選唱Kurt Cobain在94午重唱的《Where Did You Sleep Last Night》充滿特色，歌聲粗擴富感情，怨聲十足，結他聲動態強烈，質感上乘，予人強烈寂寞孤獨的感受。重唱Jimi Hendirx鮮有的藍調傑作《Red House》有濃郁質感的昔士風吹奏，銅管味清晰，氣流聲細節充足，結他、牛筋的和絃配合天衣無縫。還有，重唱芝加哥藍調明星Mussel white的《Christo Redemptor》效果更發燒，純音樂慢板節奏，口琴和鋼琴合奏極為精彩，奏藝高，變化多，樂聲質感強烈傳神，體型定位準確，音色細節充足，3分半鍾加入結他至曲終都高潮處處。
整碟歌曲都是以中慢板為主，豐富配器令可聽度大增，加上極發燒的錄製效果，令人拍案叫絕。
音響技術 CD特稿 (June 2007) 主筆: 發燒李
天碟中天碟《2006年度發燒天碟榜》
但是筆者在此極力推介給看官者，卻是再版之精選CD? ─ 一只經近二十位專業人士和愛樂者"盲聽"評選出的06年國內唱片的精品薈萃的《2006年度發燒天碟榜》。其音效遠勝原版。
至此。看官會懷疑發燒李是否燒壞個腦，在此胡言亂語。余答:非也!因為筆者留用原版之曲目與 "天碟榜"相應比較，而且不是一、二首、是多首;也不是在一個系統，而是在不同地點的幾個系統，均百試不爽，因篇幅所限，僅舉幾首有代表性之曲目作比較:
1. 星文出品的《清明上河圖》的"商隊圖。，是用開始的流水聲、樂隊的豐滿度，低頻扎實及延伸，國樂大家宋飛手下的板胡的飽滿和張力等幾方面比較，顯而易見 "天碟榜"連升幾班
如流水聲由細小的"溪流"，變成了更合題意之"滔滔江河"，樂隊更豐厚，低頻更扎實延伸更好。宋飛的板胡更具號召力，"商隊"進行之節奏更分明:更歡快和精神抖擻。
2. 金凱盛的《琴騷》的"碧澗流泉"，通過 "天碟榜"的"碧"把原版已厲害的低頻更催人心坎，古琴中的"太古絲弦"更靈動，更絲昧十足。琴師之彈、撥、按、掃的細節更一目了然訊息量的增加，令空間更寬闊。這張早被權威譽為古琴之冠之《琴騷》更錦上添花。
3. 太平洋影音的《愛的月光》湯燦的"趕墟歸來啊哩哩"，那種上下立判的空間感，與原來母帶中的寶貴訊息和更其力感的合成器營造的低頻，湯燦的通透圓潤的歌聲更引人入勝，在 "天碟榜"一聽便知，反聽原版只覺縮水似的。
還有......這張合06年國內精英評選的"天碟榜"，其音效之飛躍令人嘆為觀止，究其因何在?就此筆者留請教負責後期製作的緯訊製作有限公司的操刀者Leo兄，答曰:承蒙行家錯愛，基本上送來的都是母帶，極個別是CD，母帶的處理後效果當然理想。其實我絕無添加任何東西，旨在恢復原來錄音中的原貌。關鍵是某些頻率相互重替而抵消，從而失去母帶中的若干寶貴訊息。我只不過後期工作關鍵是在頻率方面作出恰當調整而已。發燒李追問《琴騷》(原版Leo經手)又該作如何解釋，其實《琴騷》的"碧"我也重新再仔細調整，因而音效也有所提升。好東西的追求是永無止境慨。總之做到老，學到老係無錯慨。加上這張碟用折射和吸收更好效果的紫水晶做光盤，無論是普通版、限量版和直刻版的音效都十分優秀。當然直刻版的細節、音色、動態更靚得驚人。