2009年5月25日 星期一

全日製限量版 ELEKIT TU-882AS

AV Magazine (issue 356)
1-May-2009
主筆
: 阿軒



全日製限量版
ELEKIT TU-882AS

用上高階耳機的朋友,都喜歡為自己添上一部耳擴,一來可將耳機發揮得更好,二來更能細味當中的HiFi味道。不過綜觀現時大部分的耳擴,大都是中國或臺灣的品牌居多,想找其他出品的就較難一點,而今次為大家介紹的ELEKIT
TU-882AS真空管耳擴,正是日本的限量傑作,且看它的威力又會如何。

來自日本的ELEKIT一向也推出過不少耳擴,而今次這套TU-882AS真空管耳擴更是日本製造兼全球限量300部,香港亦只得25部。它採用了2支美製的GE5670W
NOS
真空管,當開著時會發出淡淡的橙黃色光,而且廠方更特別為真空管上方加上一個保護罩,以防其他外物弄壞了真空管。另外,TU-882AS備有2組3.5mm的接口及1組6.5mm接口供耳機使用,而且它更分有低阻抗及高阻抗設計,在3.5mm接口上,一個為4至20ohms的接口,另一個是20-100ohms的接口;若然用上6.5mm接口,機背亦設有一個按鍵,同樣可選擇低、中、高阻抗,可防止因輸出太高而燒壞耳機,相當貼心。

在測試上,今次筆者用上Audio-Technica
ATH-2000X 耳機,再配上iPod Video來測試,筆者聽下去的感覺是人聲及樂器聲均有種柔滑、溫暖的感覺,而在聽Whitney Houston
(Where Do Breaken Hearts Go) 時,發覺Whitney Houston的高音可去得很不盡很遠,而且同時間更為有力;再細味另一首方大同
(黑白) 之時,樂器的分析力更清更好,而且背樂中的鼓聲給與筆者一種更實在的感覺,使耳機效能更能發揮出來,更令筆者不期然聽下了整張專輯。


2009年3月3日 星期二

TU-882AS Tube Stereo Headphone Amplifier

TU-882AS Tube Stereo Headphone
Amplifier

日本真空管耳機放大器 (耳擴)

提供三組不同阻抗插頭,適合由LOW 4~20Ω、MID 20~100Ω至HIGH 100~1000Ω耳機使用,更可把隨身播放機
(如MP3、MP4 Player等)裝置直接上此耳擴,提升音效。





要享受私人音樂空間,最佳
辨法是採用現今最流行之音樂播放器材 ~"隨身播放機" (MP3 / MP4
Player),這種隨身携帶式器材能帶給聆聽者在享受音樂的方便,但是否真正擁有高質量的重播效果呢?要在不騷擾別人同時又可以享受到私人音樂空間,傳統而又昂貴的音響器材模式好像已慢慢簡化了......因此高品質的耳機 (耳筒) 和耳機放大器 (耳擴)
相繼應運而生,迎合市場消費者的需要。高質量之耳筒放大器的誕生及漸漸地普及化;優質之高級真空管耳機放大器,更能創造出自我的聆聽空間,如同享受到大型
高級音?器材般的重播音色與表現,更不受空間大小或時間下的限制和束縛,只需要佩帶耳機便能輕鬆自由地享受到自己喜愛的音樂。


日本真空管耳機放大器亦朝著這方向發展,給音樂愛好者可選擇再多一種聆聽方式。

●甜美而潤澤之真空管耳機放大器配搭上最新的數碼播放格式:


"真空管"有一種復古的
形象,是傳統的音樂播放裝備之一,如像吉他放大器和音頻工率放大器等,到了今天,真空管音響仍然是音樂愛好者選用為最佳之音樂播放器材。如果你堅持優良的
播放格式,最好的方法是繼續使用真空管播放器材,要在數碼格式系統化下而又享受到模擬播放之音色,只有用真空管播放器材才有如此紋理和有能力帶給聆聽者所
有聲音細節。

●對應任何商用及專業耳機阻抗:




不同的是
真空管放大器是一種半導體放大器,負載於揚聲器或耳機時必須要和阻抗匹配,這是首要考慮的。有點使用耳機經驗之樂迷大概也知道不同種類之耳機擁有不同的阻
抗與靈敏度,市場上一些靈敏度高/阻抗低的耳機多用在一般隨身播放機上,因它們都比較容易推動。專業用的耳機大多是阻抗非常高,意味這等級耳機必須要用
Headphone Amplifier (耳機放大器 / 耳擴)
推動才可以獲得理想之靚聲音,只用一般隨身播放機推動它們均不得要領,抗阻高之耳機擁有高保護能力,不容易給Headphone
Amplifier推壞。日本TU-882AS絕對可以應付任何高階及一般耳機使用,支援阻抗值在4Ω至1kΩ之不同數值,輸出阻抗分為低,中和高3段式耳機輸出插頭及自行選擇式輸出
按扭鍵,可全面對應閣下喜愛的耳機。





●多元化的輸入 / 輸出端子簡化了各類型音響器材上的接駁限制:


前面板面具有三種外部插入式耳機輸出和一組優先輸入插頭,結合您最喜愛的耳機和隨身?帶式播放器(MP3 / MP4),後置部分則有各一組RCA輸入
/ 輸出端子,在這多元化而緊密的訊源輸入及輸出的設計下,可把前級放大器 / 功率放大器及各種類型之播放器材(例如CD機、SACD機、DVD機等)聯接在一起,搖身一變成為一套大型的身歷聲音?組合。



使用兩支GE5670W真空管:

【Specifications 規格及資料】


  • Vacuum
    Tube:
    美製軍規真空管(GE NOS) 5670W×2

  • Output:200mW(RL=6Ω、or
    32Ω or 600Ω時)

  • Output Impedance:LOW
    4~20Ω、MID 20~100Ω、HIGH 100~1kΩ

  • Input:400mV

  • Input Resistance:50kΩ

  • Frequency:20Hz~50kHz

  • Signal-Noise
    Ratio:
    102dB (IEC Weighting)

  • Power:AC220V
    50/60Hz

  • Dimension:W130×H120×D250mm

  • Power Consumption:10W

  • Weight:2.4Kg


數量:限定300台(全球) / 限定25台(香港)

生產地:Japan


CLEARAUDIO 測試用敲擊 + 聖歌





AV MAGAZINE

20-Feb-2009

主筆:MAK KLAUS




CLEARAUDIO 測試用敲擊 + 聖歌





Didgeridoo Percussion Mystic



此乃德國名廠clearaudio特別企劃兼製作的敲擊樂加女聲錄音,由DGG的皇牌錄音大師 Heinz Wildhagen鼎力負責整個製音,全程採用模擬處理(即是AAA錄音),完成將數碼味減至零。與此同時,此錄音屬於Clearaudio5Vinyl-Test(即是測試用黑膠唱片),暫時不會出版CD,據悉亦不打算出版,跟之前出版過的4Test Record一樣,專門為黑膠唱片發燒友而錄製。





整個錄音是2008816日的一場以Didgeridoo(澳洲傳統敲擊樂器)為主,配合女聲吟詠和其他樂器合奏的現場式錄音,當然是採用每一首一Track過方式,不加入任何剪輯而直接灌錄成。6位樂手包括Dirk JahnKnut Jahn兩位主敲擊樂手以不同形式拍奏各種敲擊樂器,女歌手Yvonne Thamm差不多詠唱場面更多,音域高昂動聽,配合結他手Tim Brown和另外兩位節奏樂手合奏。整碟10首錄音,以濃郁且神秘的地方敲擊樂為基礎,配合女聲即興式歌詠,特色各異,集熱情、冷艷、激烈和深沉等不同音樂氣氛於一身,充滿鉅大的新傾聽感和吸引力。尤其是樂聲的匪夷所思真實質感,完全展現出Clearaudio的超級錄製質素,場面和氣氛的傳神度忠實呈現,聲效自然至終極。 編號:LP83048



 



 




Gregorian Chants: Two Major Feasts Of
The Church Year





此錄音雖非標名Test Vinyl,聲效卻同樣優異。原錄音屬DGG旗下Archiv Produktion1982年的輝煌出品,Clearaudio專程以第一代模擬原母帶重新製作出版180克發燒版本黑膠唱片。由中世紀音樂權威Pater
Godehard Joppich
率領聖本篤修道院合唱團以考據演繹「聖誕節的第三次彌撒」與「獻堂禮」兩首Gregorian  Chants(格雷果聖歌),並由Heinz Wildhagen大師級重新復刻,音質音效真實地呈現出大教堂中的豐富堂韻,動態和氣息皆活靈活現。兩面收錄55分鐘有多合共14段足本,跟82年初版一模一樣,難能可貴。   LP 4778041


2009年2月9日 星期一

Ingram Washington (英格倫華盛頓) - What A Difference A Day Makes (MW Version)




Ingram Washington (英格倫華盛頓) - What A Difference A Day Makes (MW Version)




自然流露的唱功,完美天碟的印記




擁有征服聆聽者心窩之能力,天賦磁性低音歌王Ingram Washington "What A Difference A Day Makes" 迷到萬千音樂愛好者。STS Digital巔峰錄音,激起市場發燒友不斷之騷動漣漪,天碟級錄音配合獨家MW
Coding Process
重新打造。最自然真實音樂感,沒有半點數碼感覺,無論空氣感,動態及分析力均最接近黑膠唱片。匠心獨運,美形美聲,暖到心坎裡的細膩。


Made in Germany by Sonopress






MW Version CD Number: STS 611194




Track Listing :



1. WHAT A DIFFERENCE
A DAY MAKES
2. BUT NOT FOR ME
3. COME RAIN OR COME SHINE
4. MY FUNNY
VALENTINE
5. SMILE
6. HEY THERE
7. I THOUGHT ABOUT YOU
8. UNFORGETTABLE
9. AUTUMN LEAVES
10. LAUGHING AT LIFE
11. ALWAYS ON MY MIND
12.
SOMEBODY LOVES ME
13. OUR LOVE IS HERE TO STAY
14. WHAT A WONDERFUL WORLD

2009年1月30日 星期五

Ingram Washington - What A Difference A Day Makes (MW)

AV Magazine (23-Jan-2009)
Author:

MAK KLAUS

新舊版本終極比併


看官若是發燒友,不會對此張由靚聲黑人男歌手Ingram Washington所演唱的《What A Difference A Day Makes》人聲天碟感到陌生。否則,請看以下。

新舊版分別

舊版編號是Villamax Records 003.有原廠商標和STS Logo。普通塑膠盒裝潢,荷蘭壓碟,碟片全黃色底配黑字印刷,碟心透明膠圈質感略為粗糙,碟邊較「鞋」手,Booklet八版,內頁全黑白印刷,附介紹內容和樂手們的黑白照,屬2004年產物。


版編號是STS 611194,digi-pack紙套包裝,封面的歌手低頭對咪照比舊版的放大了3成,左上方添加了STS Digital -
The Reference和MW Coding process兩個黃色商標,左下方人名下面有STS Signatures
Series黑色細字體,新版刪除了Villamax Records,卻加了Marantz、Schoeps、Siltech等廠牌標誌,還有CNA
Music公司商標,碟片由歐州歷史最悠久、品質最高的Arvato Digital Services
(即Sonopress)壓製,碟面黑底白字,圈心全銀,碟邊滑手,碟片淨重量明顯較舊版重身,碟內的保護層明顯更通透明亮,是現今最高水平製品,全彩
12頁booklet內容有增無減,還有STS Digital老闆Fritz de With對這張著名錄音的高度評價。

極致 「真善美」


於發燒友最關注的音響效果問題,原錄音水平已經是無庸置疑的發燒頂班級數,對於研究拾音和聲音學的Fritz de
With而言,他以MW技術處理本碟再版的成果,完全是今人意料之外,整個錄音的全頻平衡變化沒有太大更改下,卻完整保留了原錄音的高品質。反而,在各聲
部的質感、音色的結像力和音樂場面的空間感上,帶來了比原錄音更明確的傳其和傳神感,在不同級數音響體系測試鑑賞過。力水越高分析力越強的高檔器材播出來
的分別會更明顯,細機比較就沒有太過癮的明顯距離。即是說,MW版本的卓越優異音效處理層次明顯是針對高級發燒友,普羅樂迷卻未必容易領略得到,但是對於
進取的發燒友而言,只會追求「真、善、美」的終極,理念跟Fritz de With的製作一模一樣,貫徹始終。否則,便不夠 「高燒」了。

2008年12月19日 星期五

MW Mastering靚聲三寶



HI FI REVIEW 本月特稿  (1-Jan-2009)

主筆: Megan

MW
Mastering
靚聲三寶




時至今日,可使軟件音響效果更佳的後期母帶製作可謂百家齊放,各家各派各自努力研究,最終讓我們消費者可買得到的CD就越來越靚聲。MW Coding Process就是其中一個。這由荷蘭STS Digital公司為CD而開發的後期母帶製作技術,可把Nagra-T
38/19cm模擬母帶、CD-R又或是WAF檔案作後期母帶加工製作,當中全都有借助Weiss的各種專業器材。如今我手上就有3張用上MW Coding
Process處理的CD以及SA-CD/CD,正好體驗一下箇中表現。

Judith
Nijland
Acoustic Solution IV》SACD NO: STS 611191



Marantz有份參與這碟的製作。所以除了CD層外還有
SA-CD層,原裝analog母帶用上了Nagra T播放,亦用上 Marantz AX-l000音響電腦,監製亦有日本Marantz靈魂人物Ken
Ishiwata的份兒。



Judith Nijland的歌聲溫暖豐厚,感情充沛,具女性的磁性魅力。這碟收錄的歌曲多達15首,樂器亦同樣多姿多采,有鋼琴、結他、bass、鼓、敲擊、小號、昔士風、長號、小提琴、中提琴、大提琴。



4首「Why can't this be love」有一支壯健結實有彈力的靚牛筋,在爽勁的彈絃聲後接著而來的是清晰而充沛悠長的漂亮餘響,還有彈奏得輕快明亮、瀟灑流暢的鋼琴和結他,以及敲打得清脆的銅跋。



6首「Whisper in my ear」的鋼琴錄得份外豐滿沉厚、質感十足,在輕快瀟灑的指法下我們還聽到一片接一片飄送開來的溫暖活生共鳴餘響,像真度非常高。鼓聲亦有力有厚度。這鋼
琴錄得相當有質感,我們可以感受到其雄厚音質,而且還有著一份怡然自得的彈奏感覺。沒有半點死實的催谷感,歌聲亦起勁有力。



8首 「Close to you」,是一首爵士化了的Carpenters名作,開始時Judith唱出了清亮飽滿的慢節拍,在46"時節奏轉而輕快,鋼管和鼓表現得熱鬧起勁,歌
聲亦一轉而豪放熱情,咬字清晰明確毫不含糊,歌曲中段還有精彩生動的銅管過場,整體充滿即興的爵士味,使得這首經典名曲別具動聽迷人處。



無論是Judith的歌聲又或是音樂本身,這裡都有多樣的變化。第9首「After」唱得份外甜美陶醉,旋律輕快。第10首「Wrong
time wrong place」節奏充滿funky味,低頻又重又勁。第14首「As the world turns」充滿森巴色彩,人聲、敲擊、銅管、結他盡皆熱情豪放,使人聽得有扭腰檸肩的興奮。



這錄音效果一流。而且還帶有豐厚飽滿、從容不迫的形態,倒真有兩分Marantz器材的風味。



Hatfield's End 《Concierto de Stonehenge》CD NO: STS 611187



CD的錄音清澈通透,亦有甜潤溫暖的音色,結他的錄音固然靚,就是電子音樂效果亦相當生動爽朗,音色柔順悅耳,跟《Acoustic
solutions》錄音效果相比是少了一點濃厚,多了一點秀麗。



這裡有4部份共18首概念音樂,第口部份是The
Journey,講述一位老修士乘船出海,踏上西班牙朝聖之旅,第2部份Spain是講述在西班牙的艱辛路途,第3部份 Coming Back講述乘船歸航時的憂慮和到達,等4部份
Home講述回到修院,見到同伴修士,談論故事經歷。以及懷念永留Stonehenge?



18 首概念作品連續不斷、一氣呵成,結他說出故事,電子效果營造氣氛。一開始時那支靚結他就彈奏出粒粒細緻精彩的音符,有清晰的勾弦,有連環的撥掃,演錄俱
佳,給我一份脫俗的高品味音樂感覺。接著下去,還有連綿不斷的瀟灑靚結他,既輕鬆細緻,亦優雅流暢。再配合悅耳旋律和千變萬化的動人電子效果,當然還有少 不了的靚錄音,動人程度可真不低。



用來試音考驗器材接線,我特別喜愛重播第8首。由清脆的撥弦開始,接著有全碟最沉重豐厚的低頻,有
punch力感,有韌度彈力,結他在如此節奏動感襯托下又顯出另有一番迷人風味,還有結他的優美悅耳、清潤高頻、共鳴餘響,亦是考驗器材接線還原能力的好材料。



若單論音樂的吸引力,於我的口味而言。這CD3碟之最。




Stereosound and image perfection  CD NO: STS 611189



CD除了有溫暖悅耳的音色、不同類型的昔樂、真實自然的音響效果外,最特別處還有專為試驗音響器材而製作的各個不同音樂片段。



1至5首是完全相同的音樂內容,是木管、鼓、大提琴古典小品,每首的錄音時間均足48"。第1首只有左聲道出聲,第2首就輪到右聲道,若發燒友家中的左右
揚聲器座落位置跟牆壁的距離不同。近牆角的一邊可會有更多的低頻,遠離牆身的另一邊低頻相對地較少。第3首是單聲道錄音,樂器會集中在兩揚聲器之間。第4 首是立體聲錄音,可以聽到樂器的排列位置和立體空間感。第5首是反相錄音,若你聽到這首錄音比第4首更好,有更清晰和層次分明的音像,尤其是低頻,那麼你
的組合很可能是反相接駁,可檢查一下喇叭線或平衡訊號線的相位。撇開功能,這古典小品錄音是相當動聽的,節奏輕快,旋律優美,音色甜潤。顯示出靚錄音的本 質。



13首有鼓和敲擊,可考驗器材的動態和節奏感,開始時良久才一下的鼓聲讓我們聽清楚其位置以及悠長飄散的餘響;接著節奏逐漸變得快速,鼓和敲擊亦打得熱鬧起勁,動態好,餘響多,效果一流,是我的心水試機選擇。



這碟還有很多不同類型的靚錄音。第16首有生動活潑的圓舞曲節奏,手風琴細緻多變而漂亮。高度重現在錄音室的現場氣氛。第23首是在Pawn
Shop的現場爵士錄音,兩支互相輝映的靚銅管使人聽出耳油。亦高度還原出現場感。第19~22首是相同的合唱,歌聲溫暖,堂音非常豐富,最特別之處是每首分別用上1款荷蘭發燒訊號線來作mastering包括Crystal
Cable Reference、Kharma Enigma Signature Kei lA、Siltech Forbes Lake、van den Hul
the second carbon fibre。



這碟的聲音跟《Concierto De Stonehenge》同樣清新爽朗,充滿歐洲的高雅氣息,有別於《Acoustic Solutions》的特別豐滿厚重感覺,就是第24首「After」也有別於在《Acoustic Solutions》原版中的效果。

2008年12月18日 星期四

呂宏望 - 琴騷

發燒音響 CD of The
Month (Sep-2006)


主編:陳煐光先生






片名: 琴騷



演出: 呂宏望(古琴獨奏)



編號: JKSGDSD
8008



錄音: 驚人Hi - Fi



 





我初聽此碟,係最近在廣東三水一位姓錢的發燒高手家中,他的一對HALES Concept Two揚聲器是在十多年前看了我的評論之後購入,經過多年擺弄,音效之佳可請出神入化,尤其是定位之突出和爆棚之氣勢係我過去數年來聽過的中型音響體系之中最出色的一套,錢老弟特別要播放一張最新的古琴錄音給我聽,因為他說此錄音不只是音色真實那麼簡單,它連古琴與人體接觸時那種「肉味」也能重現出來,聽起來有點匪夷所思,但播放之下,音效果真是正鬥到使人膛目結舌,古琴的音色、定位、細節都是我一世人以來聽過最好的,原來這是Leo的最新錄音製作,CD要到2006年9月初才在香港發售,但我可以預先告訴你,通過這張CD,發燒友除了欣賞到廣東嶺南古琴藝術的精華之外,還可以親耳領略到,當錄音技藝達到最高境界時,演出樂器在眼前出現的實體感是可以震撼到什麼地步!



Track Listing:



1.         
碧澗流泉



2.         
懷古



3.         
鷗鷺忘機



4.         
漁樵問答



5.         
雙鶴聽泉



6.         
玉樹臨風



7.         
鳥夜啼



"古琴",又稱七弦琴,是我國最古老的彈撥樂器,迄今已有幾千年的歷史,已被聯合國教科文組織列為"人類口頭與非物質文化遺產"。古琴素以清、微、淡、遠為要,希音為上,追求的是弦外之音的遠邃意境和超然的不受現實羈束的精神境界。"琴棋書畫"四藝中,琴居為首位,人們視琴曲為雅樂,操琴為"大雅","手揮五弦,目送歸鴻"被視為文人學士最風雅的象徵。

本專輯由南越琴士呂宏望演奏,錄製了嶺南琴派特有的珍品古曲,展示秘存二百多年的《古岡遺譜》冰山一角,品嘗嶺南琴派的琴韻風骨,再現國寶藝術珍品。嶺南琴派,形成于清代道光年間,以清和淡雅為主要風格,其創始人黃景星理訂了琴曲譜集《悟雪山房琴譜》,對嶺南乃至中國琴學理論發展有重大影響。


專輯的錄製於錄音室內以"單點技術"進行,由著名錄音師Leo(馮煒國)親自操刀,無論是從琴的放置及輔助咪的使用都進行了特殊的設計,務求達到最高的傳真度。從古畫中所見,古琴樂師均是盤膝而坐,琴置於膝上,有足夠的空間讓琴底的"龍池鳳沼"兩個氣洞有適當的音頻反射,而近年所見的古琴錄音都是把琴放在桌子上錄製,這種方法顯然是不接近事實的。於是這張專輯的錄製類比"古法"而成,再次浮現了古琴應有的音質和平衡。樂器方面,用的是一把宋代的古琴並換上了罕見的"太古絲弦",最大限度追求古琴真實的原音,體現古木共鳴的典雅低頻。而此次錄音成果,也得到了古琴大師呂宏望先生的完全認同。